Fonction, Faillite by Alexander Rondeau and Anyse Ducharme

Through the use of quotidian items such as tools, tarps, parts, and keyboards, Anyse Ducharme and Alexander Rondeau extrapolate peripheral dialogues surrounding the social and cultural histories embedded therein. More specifically, objects produced through tools and labour begin to acquire value insofar as they are produced through labour.* Whereas the works in the exhibition are, ostensibly, not awarded vernacular/regional/hegemonic value due in part to their making methodologies and to the sector in which they are presented. Informed by regional aesthetics, the artists work to phenomenologically subvert body-tool socio-relations through functional inquiries of failure. For example, the three double exposure photographs obfuscate an already unclear and confused interaction with tools that are, paradoxically, physically within reach, but are also culturally out of reach; tools that are socially delineated by the body that reaches out towards them. The resulting images remove purpose from tools; failure ensues, social, cultural, and economic values collapse. Similarly, accompanying soundgraphs document confused interactions with tools; objects rattle as they are used incorrectly, and in a moment of candid failure, the sounds of a tool being dropped were captured, framed, and re-framed. Together, these works complicate the banal through queer and feminist frameworks; failure acquires new cultural capital and regional aesthetics are probed from the inside-out. 

 

Par l'usage d’objets quotidiens comme des outils, des bâches ou des claviers, Anyse Ducharme et Alexander Rondeau extrapolent les dialogues périphériques entourant les contextes socioculturels qui leur sont associés. Plus précisément, les choses produites avec outils ainsi que par un action de travail acquièrent une valeur seulement dans la mesure où elles sont produites grâce à un travail.* Alors que les œuvres présentées dans l'exposition n'ont visiblement pas de valeur vernaculaire/régionale/hégémonique qui leur est octroyée, d'une part à cause de leur méthodologie de création et, à cause du secteur où ils sont présentés. Informés par de multiples esthétiques régionales, les artistes cherchent à subvertir phénoménologiquement les relations sociales corps-outils à travers d‘enquêtes fonctionnelles de l'échec. Par exemple, les trois photographies à exposition double compliquent une interaction déjà floue et confuse avec outils, qui sont, paradoxalement, physiquement accessibles, mais culturellement hors de portée; des outils qui sont socialement définis par les corps qui vont vers eux. Les images résultantes suppriment l'usage de ces outils; l'échec s'ensuit, les valeurs sociales, culturelles et économiques s'effondrent. De même, les graphiques sonores qui y sont associés documentent ces interactions confuses; les objets vibrent à cause de leurs mauvaises utilisations, et dans un moment d'échec candide, le son de ces outils échappés par terre est capturé, encadré et recadré. Ensemble, ces œuvres compliquent le banal à travers des perspectives queer et féministes; l'échec acquiert un nouveau capital culturel et l'esthétique régionale est explorée de l'intérieur vers l'extérieur.

 

Supplies for installation generously provided by RONA North Bay.

 

 

Merci au conseil des art de l'Ontario pour leur support généreux!

Thank you to the Ontario Art Council for their generous support!